星球大战 / Star Wars（美国 1997）
这是电影史上知名度最高，同时也最卖座的一套科幻电影，它在美国年轻人（很多如今已成中年）的心目中如今已成为一个不朽的传奇。旧的《星球大战》三部曲经过电脑修补的20周年纪念版于1997年重新推出上映，依旧万人空巷。
《星球大战》是约翰．威廉姆斯(John Williams)最著名的电影配乐作品之一，在好莱坞电影音乐中占有重要的地位，可以说是美式科幻片配乐的教科书。当年仍然名气不大的年轻导演乔治．卢卡斯(George Lucas)在制作这部开创电影新风格的科幻巨片时，特别邀请声誉正隆的威廉姆斯拔刀相助，写出了气象万千、霸气十足的一套音乐，并交由超过110位成员的伦敦交响乐团，演奏出其独得的史诗式交响乐风格，很容易就挑动起人们激昂的情绪，投入影片中的那个科幻童话世界。此片并由在1970年代中期才发明出来的杜比音效录制，这些努力使得这部电影音乐有着至今仍然无法比拟的绝高的音质，迄今已卖出超过400万张的电影原声带唱片，是在管弦乐风格的众多电影原声带中最高的销售记录。这部电影音乐的成就，并不只是在电影制作的本身，而是对整体电影配乐的影响，它使得交响乐的电影乐风重生，并且再度取得在电影音乐中重要的主流地位。《星球大战》系列电影配乐，把约翰．威廉姆斯的配乐事业引向了又一个新的高峰。
1977年,获得6项奥斯卡技术奖的,不仅影响了日后产生的一系列科幻片的制作,而且对美国乃至世界的文化都产生了深远影响,好莱坞从此改变了以拍摄正剧片和政治片为主的创作倾向,转而拍摄不惜成本的高科技超现实影片.这种创作倾向支配了其后的整个80年代,影响至今不衰.导演乔治-卢卡斯在"星战三部曲"当中,凭借着自己丰富的视觉想象力,把未来世界的星球战争景象,逼真的呈现在世界观众眼前,多年来与他合作的作曲家,一直是世界首屈一指的配乐大师John Williams,凭借着自己超凡的音乐想象力,他运用浪漫派交响化的配乐手法,与画面紧密结合,大大地提高了音乐在片中的表现力,从一个较深的层面上传导出人物内在的情感.
在70~80年代的"星战三部曲"中,音乐采用与画面同步的手法,陈述和渲染了一个最古老的题材--善与恶之间永恒的斗争.给人印象最深的,是代表银河系正义与光明的,使用一种古老激光剑的杰迪武士.而片头音乐中那雄壮豪迈的主题就是杰迪主题,它代表了反抗暴政的起义力量的音乐形象.而其对立面,代表宇宙邪恶与黑暗势力,头戴黑色面具,身着黑色披风的帝国星际巡航舰队指挥官这一人物的音乐形象,则与杰迪主题形成鲜明对比."帝国进行曲"那沉重,呆板的节奏和压抑,不谐和的旋律勾勒出一幅阴郁,嚣张,咄咄逼人的形象.
1997年,在问世20周年之际,BMG唱片集团旗下的RCA唱片公司,以Special Edition的形式,推出了"星战三部曲"的全套,3集6张的原声CD,在市场上引起了巨大的轰动,并且很快形成热销!这套唱片全都采用统一的黑色背景和浮雕图案的封面设计,并且全都内副大量的文献资料和剧照,并且全都拥有非常Hi-Fi的音响效果,任何影迷和乐迷恐怕都难以拒绝.
有的电影将注定不仅仅是电影。乔治·卢卡斯的《星球大战》在1977年的问世，创造了一个现代神话，因其前所未有的太空场面，纷繁复杂的星系斗争，它彼称为“继廖西开辟红海之后最为壮丽的120分钟”。《星球大战》三部曲（1 977—1982）是“电影史上的里程碑、本世纪最为重要的文化事件之一。”其影响波及整个世界。
1999年5月19日，最新的《星球大战前传1：幽灵的威胁》在万众期待中又一次降临，这部前传场面恢宏无比，场景设计精妙，服装奇巧艳丽，大量运用了电脑特技及数字制作等高科技手法，据《纽约时报》当日报道，全美国约有22 0万人请假看此片，因误工带来的损失达3亿美元。另一位电影大师斯皮尔伯格看完影片后亦惊叹道：“噢，天！你的下巴会有一个星期合不拢！”
宗教、亦或政治的投影？
22年前，当“很久很久以前，在一个非常遥远的星系中……”的字幕第一次出现在世界各大影院的银幕上，可能连卢卡斯本人也不会想到。《星球大战》日后会影响到美国的电影、美国乃至整个世界的文化潮流。《星球大战》三部曲自70 年代迄今，全球票房及后产品开发总值达63亿美元，它开创了以高科学技术为标志的崭新电影空间。
宇宙、星球、人类的起源是一个科学上的问题，也是神学上的问题，关于宇宙的能量、生命的潜能，更有许多不解之谜和古代神话。《星球大战》系列影片大胆地突破了以往想象上的条条框框，它对于太空、星系及生命、文明的描述，让基督教徒和伊斯兰教徒都视之为本宗教的一个例证，他们都从各自的经书中找到了出处，有无数西方影迷甚至将《星球大战》看作是圣经。而卢卡斯本人也乐意将《星球大战》罩上一层神秘的面纱，进而把《星球大战》系列再造成现代神话，他想用它来应付今天世界仍需深入探索的一些问题，这些问题与3000年前人类面临的问题并无二致。卢卡斯说：“我总想用一种新的方式来阐述早已存在的宗教，用新的方式来讲一个神话。每个神话用不同的方式不断讲述一个神话———它和他们特定的社会环境相关，但主题是相同的，它只是被地方化了。我想为这个星球来讲述神话，我更多是针对千年末而不是为了某个特定的区域。”
《星球大战》三部曲不仅是卢卡斯创造的一个现代神话故事，他更将美国精神融入到这部传奇影片之中，并深刻影响到美国的政治和生活。我们应该注意到1977年的美国是个什么样子，当时美国还处于水门事件和越战失败的阴影之中，国家元气大伤，卡特政府在与苏联对世界的霸权争夺中处于守势。《星球大战》挟着宇宙飞船、外星人、机器人、太空冒险与星际大战的万钧之力，将一种全新的活力和信念注入美国人固有之热爱冒险的传统，重新唤起了美国人身上的英雄主义激情。《星球大战》三部曲对美国的意义，丝毫不亚于60年代初肯尼迪提出的登月计划。里根执政后，公开称苏联为“邪恶帝国”，大力发展军备，以重振美国国威。里根时期最重要的战略计划就叫“星球大战”计划，正是这一战略拖垮了苏联经济，而“星球大战”计划的主要构想竟来自于《星球大战》系列电影的故事：影片中的黑武士在太空中建立行星站或空间站，以此作为威慑力量，随时准备击毁星系中的任何目标。更令人称奇的是，《星球大战》系列中的许多武器，如飞船、激光炮、飞弹、电子侦察器、雪地飞艇、驼形坦克等也都成了美国武器库里的样本，美军现在使用的最先进的B—2隐形战略轰炸机就与《星球大战前传1：幽灵的威胁》中纳布星球女王乘坐的飞船外形非常相似。
《星球大战》系列为我们设定的未来
用卢卡斯的话讲“很久很久以前，在一个非常遥远的星系中……”其实是指“曾几何时，在你的梦想之中……”所谓很久很久以前，就是“回到未来”。
《星球大战》系列为我们设定了一个什么样的未来呢？太空里有各种星系、一个星球就是一个国家，或为共和国、或为帝国、或为联盟，太空里有各种文明和生物，人的概念不再只是地球人，而是各种各样的外星人，天行者、武士是能运用宇宙能量的强者，如何掌握宇宙能量、控制星际航道和贸易是正义力量和邪恶力量每一次战争的原因，天行者、斋殆武士是太空秩序的维护者，黑武士及其各种帮凶是破坏者。
导演：乔治·卢卡斯
卢卡斯早在70年代末就开始构思《星球大战》的拍摄计划，他准备拍 9集。按上映年代顺序来看，1999年的《幽灵的威胁》应该是《星球大战》系列的第四集，但按故事发展来看，原来的《星球大战》三部曲即《星球大战》、《帝国反击战》、《武士的归来》其实是第四、五、六集，也就是说，卢卡斯先拍了中间的故事，然后拍前传。这是因为22年前，卢卡斯并没有打算将《星球大战》的故事背景搬上银幕，直到《星球大战》三部曲成了全球科幻片的经典之作，在全球创票房奇迹之后，不少人询问卢卡斯到底要拍几部续集时，卢卡斯才想到可以回头去拍《星球大战》三部曲以前的故事。《幽灵的威胁》是《星球大战前传》的第一集。它在《星球大战》系列中的作用是从日后成为黑武士的安尼肯童年讲述起，把“很久很久以前……”的故事缘由告诉观众。
不难看出，《星球大战》系列的每一集如同大型交响乐的每部乐章，既可单独成立，又要统一。每一集的故事布局都有些相似之处，但它们最终由几条同等重要的故事线索交织成完整故事。如前传中安尼肯的故事同后三部曲中安尼肯之子卢克的故事极为相似，只是两人结局不同而已。
《星球大战》系列的人物角色已形成自己的特色：有才华但遭放逐的男主人公，比他地位高但不比他聪明的女主人公，神秘的向导，强大的敌人及插科打诨的配角。
《星球大战》系列表现的最重要主题是“勇气”，也就是美国人的冒险精神。在每一集当中，故事的主角都必须放弃已经适应的生活环境，背井离乡去追求理想而不惜生命。
《星球大战》系列还包含了其他一些有关未来的重要主题：如人与机器的关系；人与人之间的关系（影片中的角色必须相互合作才能实现目标，并求得生存，卢卡斯称之为“共生关系”）；以及救赎主题。在《星球大战》三部曲中，黑武士最终被自己的儿子天行者卢克所拯救，卢卡斯认为这是生命的全部意义所在，“生育和抚养后代带来一个更好的你。”
与《星球大战》三部曲相比，《幽灵的威胁》除了有发现的喜悦，有欺骗的痛苦，有让人灵魂出窍的夺目瞬间，有面临抉择的艰难时刻和许多战争场面，更有一些全新的东西，如蛙孩喳。喳生活的枝形吊灯状闪闪发亮的水底城市，地心中极其可怕的巨型怪物，比月球背面环形山还要荒凉的“塔土尼”星球。新增角色斋殆武士奎刚在影片中是一位超越时空，拥有东方式哲学思维的智者，他有超凡的自信、勇气与极强的人性魅力。
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本帖最后由 原味咖啡 于 2007-1-5 12:46 编辑 ]
